Gemälde

Der Künstler Rothko mag in verschiedenen Phasen seiner Karriere andere künstlerische Stile integriert haben, aber es ist dieser Ansatz, für den er am besten bekannt ist und der die größte Aufmerksamkeit verdient. Er führte diese Bewegung an, zu der auch andere bemerkenswerte Namen wie Barnett Newman und Robert Motherwell gehörten, mit einem Ansatz, der die Kunst auf eine Reihe von Regionen mit einzelnen Farben reduzierte, die lose ineinander übergingen, wo immer sie sich trafen. Rothko produzierte viele dieser Kunstwerke auf riesigen Leinwänden, von denen er hoffte, dass sie den Betrachter ermutigen würden, in Farbe einzutauchen, indem er tatsächlich näher an das Werk herantrat, als er es sonst getan hätte. Einige Aspekte der Techniken, die in Mark Rothkos Gemälden verwendet wurden, sind in den letzten Generationen deutlicher geworden, als sein Werk alterte und begann, zuvor unbekannte Details zu enthüllen.

Die von Rothko verwendeten riesigen Leinwände erforderten besondere Überlegung und Planung, um zu vermeiden, dass sie im Laufe der Zeit ihre Form verlieren, insbesondere wenn sie für seine Ausstellungen von Ort zu Ort gebracht werden. Ein Federsystem ermöglichte es ihm, einen konstanten und zuverlässigen Druck aufrechtzuerhalten, der seine Ausstellungsstücke fest an den Vorrichtungen hielt, an denen sie hingen. Viele davon wurden vom Künstler selbst von Hand zusammengestellt, da er sich in jeden einzelnen Schritt seiner Arbeit einmischte. Wie bei den meisten Malstilen baute Rothko seine Kompositionen in mehreren Arbeitsschichten auf, und die letzte Schicht vervollständigte die Komposition, abgesehen von vielleicht einigen kleinen Änderungen danach. Abstrakte Kunst bedeutet, wie es oft der Fall ist, dass Abweichungen von einer präzisen Absicht oft akzeptabel sind und vom Künstler weder als richtig noch als falsch angesehen werden.

Die in den Gemälden von Mark Rothko verwendeten Farben sind in den letzten Jahren möglicherweise verblasst oder haben sich verändert, können aber im Vergleich zu einigen anderen verwandten Künstlern als ziemlich gut gehalten angesehen werden. Es wird angenommen, dass ein Großteil der Gründe dafür das schwache Licht war, in dem dieser Künstler normalerweise arbeitete, was bedeutete, dass viele seiner berühmtesten Werke nicht viel Licht ausgesetzt waren, bis sie zu einem späteren Zeitpunkt verkauft wurden. Sein Aufstieg als Künstler sorgte auch schnell dafür, dass seiner Kunst wegen ihres außerordentlichen künstlerischen und finanziellen Wertes geeignete Konservierungsmethoden eingeschlagen wurden. Seine einzigartige Herangehensweise an die Kunst brachte ihn ähnlich wie Jackson Pollock in direkten Kontakt mit seinen Farben und Leinwänden, was auf vielen seiner Gemälde Fingerabdrücke und andere oberflächliche Verschmutzungen hinterließ. Es wurden Arbeiten durchgeführt, um diese aus einigen seiner Gemälde zu entfernen,

Unsere Gemäldeabteilung enthält alle Mark Rothko-Leinwände, die uns derzeit bekannt sind, geordnet nach Jahr. Diejenigen, die daran interessiert sind, eines dieser Gemälde als Kunstdrucke zu kaufen, um sie in ihren eigenen vier Wänden zu genießen, können die begleitenden Links verwenden, die Sie zur Art.com Mark Rothko-Druckgalerie führen würden. Jeder Druck kann an Ihre Anforderungen angepasst werden, z. B. durch Auswahl eines Rahmens oder mehrerer Inlay-Karten.