Хотя он родился в Латвии, Марк Ротко является одним из многих известных американских художников, для абстрактных экспрессионистов штук, которые он создал в ходе своей карьеры. Родился в 1903 году, он и его семья эмигрировала в США, когда ему было 10 лет. Некоторые из работ, что он является самым известным за образы которые показали большие, и светлых цветовых блоков. Он также наиболее хорошо известен как один из лучших нью-йоркской школы абстракционистов, для форм, фигуры и великого создания цвета, что он выступил, во многих картинах он создал.

Марк Ротко отпечатки настоящее время некоторые из самых востребованных репродукций для потребителей искусства во всем мире, подчеркивая, как репутация этого художника распространилась по всей географических и социальных границ. Вы найдете возможности купить Ротко отпечатки у официальных дилеров в нашей содержания.

В 1921 году Марк Ротко учился в Йельском университете, и его начальная выбрали курс обучения был либо получить диплом инженера или пойти на юридический факультет; но, до завершения своего образования, он решил отказаться от обоих этих маршрутов и выбрал другой путь карьеры для подражания.

После ухода Йель, Ротко переехал в Нью-Йорк, как он выразился “сжечь о и голодать немного”​​. В течение следующих нескольких лет он взял случайными заработками и учился в течение короткого времени в Лиге студентов-художников под Макса Вебера, одной из только
профессора там, чтобы иметь из первых рук знания и энтузиазм для европейского модернизма. Его ранние картины были ориентированы на социальные темы и содержат экспрессиониста, а также сюрреалистические подтекст. Его подданные отражается влияние Вебера, а также, что из современных художников, таких как Мане, Поля Сезанна и Пикассо.

Многие из частей, которые Марк Ротко, созданных в начале своей карьеры показал потенциал, который он в конечном итоге иметь как художник. Городские сцены и пейзажи часто координационные центры дела, которые он создал, и фигуративные работы были также и такие, которые он создал. Грубая нанесение краски, продемонстрированы выразительный сторону к искусству, что он позже создаст, что работа, которую он наиболее известна в ходе своей карьеры в качестве художника.

В середине 1930-х годов, Марк Ротко присоединился к группе в Нью-Йорке, который был известен как Ten. Эта группа была составлена ​​из группы художников, делая модернистский работу, и абстрактной работы, который должен был следовать, который был очень популярен в течение этого периода, и следующих нескольких десятилетий в США. Ряд известных художников были частью этой группы; в дополнение к Марка Ротко, другие художники в десятку вошли: Адольф Готтлиб, Луи Харрис, Бен-Цион, и Джозеф Лосось, чтобы назвать несколько.

Во время 1940-х годов, Марк Ротко принял подход к искусству, в котором он хотел изменить то, что пришел американская общественность знать, как абстрактное искусство. Он искал нового визуальных средств для создания и способ изменить американскую пейзаж в периоды военного времени, чтобы продемонстрировать различные мнения, которые были приняты во время войны. В течение этого периода, многие из частей, которые он создал были символом войны, и американская жизнь в этот период. Увеличение символические функции, включенные биоморфные формы, которые использовались в его искусстве, которые были под влиянием сюрреалистических образов и художников, которые прибывали вокруг в этот период времени, а также.

В конце 1940-х и начале 1950-х, Марк Ротко создал некоторые из частей, которые он наиболее известных для своей карьеры. Многие из искусства, которое он наложил в этот период продемонстрировала большие и темные мазки, крупные блоки цвета, которые были использованы в его картинах, а также ряд промывок были также использованы в художественных формах, которые он создал за эти годы. Большой и созерцательный искусство было то, что он создал, используя этот стиль инсульта, и цвета, которые были выбраны для художественных форм, которые он создал; многие из этих частей были символом американской жизни в период, другие были символом изменений в мире искусства, и абстрактные работы, которые он поворачивал его внимание к, как его карьера прогрессировала.

В конце 1950-х, Марк Ротко сделала еще один подход к работам, которые он создал; темные цвета часто использовались в его искусстве, и более темные оттенки, которые охватываются более богатые текстуры, также стал центром работы, которые он создавал. За это время художник также провели некоторое время, сосредоточив внимание на работу, которую он должен был создать для часовни, которая была расположена в Хьюстоне. Это не только продемонстрировать веру в духовное искусство, но и в своей вере церкви. Это продемонстрировала духовные и эмоциональные связи с искусством, и его убеждения.

На протяжении всей своей жизни, Марк Ротко пострадали луками депрессии, а в 1970 году он покончил жизнь самоубийством, как и многие другие известные художники сделали до него. Но, даже с более коротким карьере, чем многие художники в абстрактной области, он имеет довольно мало успеха с работами, которые он, созданных в ходе своей карьеры. К тому времени он скончался, у него была единственным выставка витрина с некоторыми из его самых известных произведений, которая была создана в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В дополнение к выставке, и на то, что многие из его работ были выставлены для людей, чтобы увидеть, Марк Ротко был также рассматривается как один из ведущих американских художников, в мире абстракциониста работы, и абстрактная живопись.

Хотя его карьера действительно подошла к концу довольно быстро, в дополнение к его работе, помещенной на выставке в США, в Музее современного искусства в галерее в Нью-Йорке, было много других мест, в США и во всем мире , где многие из его произведений были выведены для отображения, а также. Некоторые места, которые произведения он создал за свою карьеру были выставлены относятся: Национальная галерея искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, Гамбург Кунстхалле в Гамбурге, в Tate Modern в Лондоне, и Музей Соломона Гуггенхайма, который также находится в Нью-Йорк.

Несмотря на то, что его карьера длилась только в течение около сорока лет, это был один, который изменил способ, в котором был замечен искусство в США и во всем мире. Марк Ротко совершил переход в абстрактном искусстве, и новый современный
подходы, которые будут оставаться в силе в течение нескольких десятилетий, чтобы следовать, и он был одним из ведущих сил в США в этой области.

Люди, которые плачут перед моими снимков с той же религиозный опыт у меня был, когда я рисовал их. И если вы, как вы говорите, перемещаются только по их цветовых отношений, то вы пропустите точку! “- Марк Ротко

admin